
We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
ゴージャスなブルームは初心者に最適—さらに、ステップバイステップの指示!
アーティストは、マリーボドンのやさしい水彩画の花の可愛らしさを喜ばせます。あなたのジャーナルページ、手作りの文房具にぴったりで、間違いなくそれだけでも十分です!に DIYの水彩画の花、マリーはあなたの好きな花と花の「アレンジメント」のイラスト入りの指示で花の絵の基本的なテクニックを案内します。彼女は、モダンで活気に満ちたアートインストラクションブックのお気に入りのヒント、デモ、テクニックをここで共有しています。あなたはきっと楽しんでいるので、必ずあなたのコピーを手に入れてください DIYの水彩画の花 今日!
花と葉をマリーボドンで描く
私の提案するテクニックはとてもリラックスしています。植物をリアルに再現するつもりはありません。花の形に近づける筆使いを目指しています。筆で可能性を探り、紙の上で花に命を吹き込みましょう!
水彩バラ
バラを3つの異なる角度から描くことをお勧めします。これらのスケッチを見て、花びらの配置方法をよく理解してください。さまざまな種や形のバラを使って独自の実験を行ってみてください—たくさんの選択肢があります!
上からの眺め
よく着色されたミックスを使用して、バラの中心から始めます。ブラシの先端を使って小さな円を描きます。
次に、ブラシをよくすすぎ、絞り出します。ブラシの房を使って、中央に広い花びらをペイントします。バラが光を反射するように見えるように、いくつかの負のスペースを残してください。
ブラシの先端と濃い色のミックスを使用して詳細を追加し、外側の花びらを提案します。
側面図
中心から薄めのピンクから始めます。
中心から離れるにつれて、色素を追加します。反対のことを行って、異なる効果を作成することもできます。
最大の花びらの形は、中央を包み込むような印象を与えます。ページ上部のスケッチを見て、それらがどのように配置されているかをよく理解してください。
バラのつぼみ
バラのつぼみはひし形です。上から始めて、濃い色のミックスを使って小さな円を描きます。
さらに希釈したミックスを使用して、ダイヤモンドの右側を成形します。
菱形の左側をペイントし、中央に小さなネガティブスペースを残して、芽をより形にします。
水彩牡丹
バラのように、牡丹を表す単一の方法を選択することは困難です。花とその特定の特性をさまざまな角度から理解することは、絵画に興味を追加します。牡丹の種類と開花の段階によって、開花の程度は異なり、花びらの幅は異なり、中心部の色も異なります。この魅力的な花を楽しんでください。
半分開いた牡丹
まだ少し閉じている牡丹をペイントするには、カーマインレッド、オペラローズ、ペインズグレーのミックスから始めます。花の内側と外側の両方に向かって湾曲する半円を描きます。
カドミウムイエローとローズマダーレイクで作られた、より希釈されたミックスを使用して、花びらに追加します。
ブラシをすすいだ後、アークをペイントして外側の花びらを形成します。今回は花の内側のみを指します。否定的なスペースを残すことを忘れないでください。
カドミウムイエローとキナクリドンゴールドを混ぜて、花の中心を表す細いブラシで小さな線を描きます。
全開の牡丹
あまり濃縮されていないミックスを使用して、花びらをすばやくペイントし、空白を残します。
花がまだ濡れている間に、濃いカドミウムイエロー顔料を中央に塗り、グラデーション効果を作成します。
すべてが乾燥したら、閉じた牡丹と同じミックスを使用して、3つの大きな雌しべをペイントします。小さな点を描くことで、たくさんの雄しべの錯覚を作り出します。
細かいブラシを使用して、雌しべに接続されている細い線を追加します。
側面図
花の全体的な形は円錐形です。希釈したミックスを使用して、花の前部をペイントすることから始めます。
濃度を上げる(寸法を追加する)ために、花の背景をペイントします。
顔料を追加して、ブラシストロークごとに色合いを少し変えます。中央に負のスペースを残して、同じミックスで雄しべをペイントします。
水彩ダリア
ダリアは、さまざまな形と鮮やかな色の素晴らしい花です。もう一度、筆の動きが花に命を吹き込みます。
ダリアの底を形作るために非常に集中した形で初期色を適用します。ダリアの中心を指す小さなマークをペイントします。
2番目の非常に薄めた色を取り、ダリアの上部にマークを追加します。きれいな色のグラデーションが形成され始めます。
花がほぼ乾いたら、2つ目のミックスを使用して少し濃い形の少し細かいマークを追加します。
水彩アネモネ
アネモネの花びらは幅が広く、角が丸くなっています。花にはしばしば2層の花びらがあり、ネガティブスペースと異なる色を使用することで提案されます。
ホワイトスペースに注意を払うために、活発で大胆な直線のストロークを使用して花びらのペイントを開始します。
ブラシヘッドを押して、上部に曲線のストロークを追加します。別の花びらを描く前にブラシを洗います。黒の中心が美しいコントラストを作るために、花が暗すぎないことが不可欠です。花に自然な表情を与えるのは凹凸です。
濃い色のミックスを使用して、花びらを仕上げ、下にいくつかを滑らせます。
すべてが乾いたら、ペインズグレーを使ってセンターをペイントします。最初に丸い、平らでない中心、そしておしべ。
牡丹と同じように、中央に小さな点の輪を塗ります。
次に、細いブラシを使用してそれらを接続します。
水彩の葉
葉の形はシンプルです。特定の花に合わせて葉を再現しようとしているのではありません。これにより、クリエイティブなプロセスが簡素化され、より自由に、より自発的にペイントできるようになります。重要なのは、葉を非常に多様な形で構成に興味を持たせることです。
ユーカリ 描くのはとても楽しいです。非常に希釈したミックスを使用して茎を作成します。次に、色とサイズを変えて、さまざまな角度で葉をペイントします。 40ページに示す方法を使用して、カラーグラデーションを作成します。
細かいブラシを使ってこれをペイントします シュロの葉。中央の茎をペイントし、周りに小さな葉を追加して、内側の端から外側に向かってペイントします。
私はこのタイプを使用します シンプルな丸い葉 たくさん。ブラシの先端を使用して茎をペイントし、外側に向かって房を押します。一筆と葉っぱが登場!茎に濃い顔料を加えて色のグラデーションを作るのが好きです。
このため シンプルな先のとがった葉 ブラシの先端を使用します。今回は外側の端から内側に向かって作業し、ステムで仕上げます。葉のボディをペイントするときは強く押し下げます。慎重に形作られた白い領域を残して、光を連想させることができます。
単純な葉をまとめる
小さな茎を使用して、丸い葉でも尖った葉でも、個々の葉をセットに組み立てることができます。対称的または均等にしないようにして、葉が自然な外観を保つようにします。葉のサイズで遊んでください。特に茎の先端にある最も小さいもので。また、色や色調の値を試してみてください。
もっと簡単な水彩花が欲しいですか?
DIYの水彩画の花 by Marie Boudonは、モダンで活気に満ちた自発的な水彩画を愛し、花の美しい色と質感に催眠術をかける人々のためにデザインされました!これは、一連のチュートリアルではなく、適切なステップバイステップガイドです。また、カラーパレット、花、構成を選択する方法、コントラストを求める方法、筆細工を完璧にする方法など、さまざまな花を使って魔法のような結果を得る方法についての洞察も得られます。
マリーもあなたの作品を見て興奮しますので、Instagram(@ tribulationsde-marie、#fleursaquarellemarie)でタグ付けしてください!